世界的アイコンであるHello Kittyが50周年を迎えたとき、課題は明確でした。単なる“懐かしさ”の象徴ではなく、世界中のファンとリアルタイムでつながる“デジタルな存在”へと進化させること。

私たちはSanrioおよび日本のDentsuチームと連携し、AR、ソーシャル、ゲーム、UGCを横断したデジタルエコシステムを共同開発。世界各地のランドマークで踊るハローキティ、TikTokでのアニメーションショート、RobloxやZEPETO上のインタラクティブ体験などを通じて、“個人的でシェアしたくなる存在”へと昇華させました。

中でも象徴的だったのが、世界的DJ／プロデューサーであるSteve Aokiとのコラボレーション「Hello Aoki」。音楽、ファッション、ファンダムを融合させたこのプロジェクトで、Aokiは次のように語っています。
「彼女のカルチャー、ファッション、アート、デザインへの影響は明白。デジタルで進化していく姿を見るのは本当に素晴らしい。公式コラボレーションに関われて誇りに思う。50周年おめでとう、ハローキティ！」

この取り組みは感情的なエンゲージメントを高めただけでなく、Hello Kittyを“文化を動かすアクティブな存在”へと進化させました。Crocs、Loungefly、Funko、CASIO、McDonald’s、Claire’sなどとの商品展開とも連動し、ノスタルジックなキャラクターから“体験として広がるブランド”へと転換しました。

このケースが示すのは、レガシーブランド進化の本質です。
歴史ある資産に、緻密なカルチャー戦略とフルファネルのデジタルストーリーテリングを掛け合わせることで、感情的なつながりは“共有される体験”へと変わる。

そしてロイヤルティは、リーチ、参加、共創へと拡張していくのです。